Дом позитивной музыки

Статья из интернет-журнала «Jamaica Observer», опубликованная в 2007 году, в которой раскрываются некоторые факты из жизни Дона. Описанные исторические моменты, происходившие после его смерти тоже интересны.

Дон Драммонд умер более 40 лет назад 6 мая 1969 года и был похоронен в немаркированной могиле на кладбище May Pen. Этот факт породил массу противоречивых историй, витающих вокруг него и его смерти в Психиатрической больнице Bellevue, в которую он загремел, после ступления на путь мясника.

После его смерти музыканты, писатели и поэты возвели величественную ауру, окутавшую личность ямайского тромбониста. Одним из наиболее известных произведений, напоминающих о Доне, стала «Принцесса Долины» Мервина Морри. Это, якобы, название песни Дона Драммонда, которую на самом деле он не записывал. В поэме рассказывается о Доне, его жизни и поклонниках. Музыка и тромбон описываются как ремесло. А женщина – символ, представитель растленного общества. Её предательство, физическое и духовное, сподвигает поэта и художника (Дона Драммонда) к убийству и мании.

Под «Принцессой Долины» Моррис имел ввиду композицию под названием «Blame It». Она была популярна летом 1963 года на Ямайке и написана мужем и женой: Барри Мэнном и Синтией Вейл, а исполнял ее вокалист Evdie Gorme. В дальнейшем она была переиграна учеником Драммонда – Вином Гордоном и была выпущена на пластинке 1968 года «The Best Of Don Drummond». К этому моменту Дон уже находился в больнице, поэтому приписывание ему этой композиции не имеет под собой оснований.

Практика обмана относительно записей Дона была частью работы звукозаписывающих компаний с самого момента его смерти. Большое количество одних и тех же песен выходило под разным названием, добавлялась информация о ложных «соавторах».

Например, одна из самых популярных песен Дона «Occupation», также называлась «Music Is My Occupation». «Down Beat Burial» также продавалась как «Johnny Dark». И таких примеров было великое множество, и не только с Доном. Идея приписать «Принцессу Долины» Драммонду, похожа на ту, когда он был ложно записан в соавторы песни Рико Родригеса «Let George Do It» и двум записям: одной с альбома Вина Гордона «Heavenless», другой – каверу песни Bert Kamphaert, также известной как «Elevator Rock».

Дон Драммонд много записывался в период с 1956 по 1964 года для Studio One Клемента «Коксона» Додда.

Кстати, на обложке компакт-диска Studio One Scorcher, выпущенного в 2002 году, изображен Дон, хотя на этой компиляции нет ни одного трека, где он играет (хотя этой совершенно другой звукозаписывающий лейбл – прим.авт.).

Эти маркетинговые стратегии вводят в заблуждение и путают. Ввиду всех этих фактов и большого количества неясностей, личная история Дона Драммонда, по большей части базируется на слухах и мифах, очень много информации было утеряно.

Биография Дона – это большая творческая работа музыкантов и писателей, таких как, например, Энтони Макнеил, который написал «Don: For The D» (1975), Лорна Гудисон – «For Don Drummond» (1980) и Робин «Бонго Джерри» младший (Roll On Sweet Don), который публиковался в «Abeng» – черной радикальной еженедельной газете, нацеленной на молодежь.

Каждый поэт, художник и музыкант имел свое собственное видение и по-своему представлял искаженную связь Дона Драммонда с обществом, его неясные отношения с окружающей действительностью; и все это добавляло еще больше мистицизма к его личности. В поэме Морриса голос, отданный Драммонду, размышляет:

Inside here, me one in the crowd again, and plenty people want me blow it straight.

But straight is not the way; my world don’t go so; that is lie.

Oonu gimme back me trombone, man: is time to blow me mind.

В этом коротком монологе прослеживаются музыкальный энтузиазм, собственные тараканы и демоны. Видна попытка дать характеристику Дону и спозиционировать его неким образом.

Дон очень любил писать и исполнять музыку. Некоторые говорят, что он записал более 300 собственных композиций, не говоря уже о количестве записей, которые он сделал как сессионный музыкант, а их еще больше. Если посмотреть на последние пять лет его карьеры, которые стали особенно плодотворными, это очень большое достижение.

Множество мелодий Дона так и остались незаписанными. Очень много осталось в памяти счастливчиков, присутствовавших на живых выступлениях в лагере Count Ossie, расположенного на холмах Wareika, клубах Bournemouth и Silver Slipper, карибском театре.

Стоит надеяться, что многие из неслышанных ранее записей Дона будут найдены. А пока информации мало, о многом остается лишь догадываться.

Философия Маркуса Гарви оказала большое влияние на мировоззрение Дона. Черный Национализм был идеологически столь же важен для него как музыка, которую он играл.

Седрик Брукс когда-то описал Дона как «Intensely black».

Гитаристка Джанет Энрайт, участница джазового квинтета Драммонда, работающего в Борнмутском Клубе в течение середины 1950-ых, рассказывала, что Дон иногда просто прекращал играть, когда видел на танцполе танцующую кавказскую женщину (откуда на Ямайке кавказские женщины? – прим.авт.).

Подобный другим харизматичным личностям, поддерживающим свободу, как Сэм Шарп, Пол Богл, Маркус Гарви, Александр Бедвард и Леонард Хауэлл, Драммонд сам был лидером, его музыка, несущая мессадж свободы, показывала путь выхода из неволи и колониализма.

Он был музыкальным пророком, созданным людьми. Дон Драммонд наблюдал их несчастья и стремления и превращал в звуки своего тромбона.

Как и с теми лидерами, не обошлось без опыта тюремного заключения или психических расстройств. Последнее как раз о нем. Дон перенес несколько психических шоков, которые позже были диагностированы как шизофрения, в результате чего он все чаще становился гостем в психиатрической больнице Bellevue. Все необычные черты индивидуальности Дона стали следствием психического расстройства.

Некоторые утверждают, что Дон был музыкальным гением и что все гении эксцентричны, а говоря проще, он был просто «того». В то время многие музыканты обладали эксцентричной индивидуальностью. Тот же Лестер Янг, Телониус Монк, Бад Пауэлл, Майлз Дэвис и другие новаторы считались странными и непонятными. Таким же был и Дон.

Многие считают: то, что Дон Драммонд делал в формате ска находилось ниже того, что он исполнял ранее как джазовый музыкант.

Трубач Skatalites, Джонни «Диззи» Мур, который находился в близких отношениях с Доном, соглашается. Он тоже утверждает: то, что Дон делал во время периода ска, было уровнем ниже того высокого стандарта, который он продемонстрировал как джазовый музыкант.